Kontroly a analýzy 

Umělecká a průmyslová akademie pojmenovaná po baronu Stieglitzovi. Umělecká škola

Muzeum barona A. L. Stieglitze Na území bývalého Solného Města v letech 1885-1895. byla postavena budova muzea. Budovu navrhl první ředitel muzea arch. R.A. Messmacher. V době otevření muzea obsahovalo přes 15 000 děl užitého umění. Po revoluci byla sbírka převezena do Ermitáže. STŘEDNÍ ŠKOLA TECHNICKÉHO KRESLENÍ Baron A. L. Stieglitz (Sůl per., 13-15) Uměleckoprůmyslová akademie. Stieglitz je jednou z nejznámějších uměleckých univerzit nejen v Rusku, ale i v Evropě a ve světě. Historie akademie začíná v roce 1876, kdy byla podle reskriptu Alexandra II. před revolucí je historie intenzivního rozvoje a formování školy. Založil Jan. 1876 ​​​​(otevřeno 12.11.1879) spolu s původním. škola kreslení, kreslení a modelování z iniciativy a nákladem barona A. L. Stieglitze. Škola existovala z procenta kapitálu, který jim byl odkázán v roce 1884 (cca 7 milionů rublů) a školila umělce dekorativního a užitého umění pro průmysl a učitele kreslení a kreslení pro střední umělecké a průmyslové školy. Škola se po svém vzniku v 90. letech 19. století stala známá jako Central (CUTR). pobočky v Narvě, Saratově, Jaroslavli. Po říjnu 1917 byla škola několikrát přeměněna, v roce 1918 byla škola reorganizována na Petrohradské státní umělecké a průmyslové dílny, které byly v roce 1922 přeměněny na školu pro architektonickou výzdobu budov pod vedením výkonného výboru města. Uzavřeno v roce 1924. V letech 1943-45, na základě CUTR, Khudozh.-Prom. škola (nyní Umělecko-průmyslová akademie). Ch. budova školy byla postavena v letech 1878-81 (architekt R. A. Gedike a A. I. Krakau) a postavena v 5. patře (1886, architekt Messmacher). Přilehlá budova muzea byla postavena v letech 1885-96 podle projektu Messmachera (od roku 1945 Muzeum dekorativního a užitého umění) Univerzita - Leningradská vyšší průmyslová škola. Od roku 1953 je LVHPU pojmenována po lidové umělkyni SSSR Vera Ignatievna Mukhina.V roce 1994 byla LVHPU pojmenována po. V.I. Mukhina byla přejmenována na St. Petersburg State Academy of Art and Industry. V prosinci 2006 byla akademie pojmenována po Alexandru Ludwigoviči Stieglitzovi. Nový název akademie je St. Petersburg State Academy of Art and Industry pojmenovaná po A.L. Stieglitz (SPGHPA pojmenovaný po A.L. Stieglitz).

Petrohrad. Muzeum užitého umění Petrohradské státní uměleckoprůmyslové akademie pojmenované po V.I. A. L. Stieglitz

Muzeum umění a průmyslu akademie. A.L. Stieglitz byl vždy středem kulturního života Petrohradu. Jeho unikátní muzejní sbírka se vyznačuje velkou rozmanitostí a vysokou uměleckou úrovní exponátů. Dnes je ve fondech muzea asi třicet tisíc předmětů užitého umění od starověku až po současnost. Jedná se o rozsáhlou sbírku západoevropského porcelánu a východní keramiky, nábytku 16.-19. století, sbírku ruských kachlových kamen 18. století, uměleckého kovu a látek a také nejlepší studentské práce za poslední půlstoletí, odrážející všechny oblasti sovětského umění a řemesel.




Ve čtrnácti sálech umístěných v přízemí je k vidění více než 1300 uměleckých řemesel a uměleckých řemesel z 9. století před naším letopočtem. až do počátku dvacátého století. V italské galerii byla zahájena výstava holandských a francouzských kabinetů 16.-19. století; Italská a španělská majolika, francouzská a anglická fajáns, němečtí „Steinguts“ (výrobky z hliněného kamene) a „jaspisové hmoty“ od J. Wedgwooda, míšeňský a berlínský porcelán – to vše je dnes v muzeu k vidění.

Starověká ruská kamna byla sbírána po celém Rusku speciálně pro muzeum.








Interiéry umělecké a průmyslové akademie Stieglitz. Nábytek vytesaný z kamene.

Sály Akademie. Velká výstavní síň je dvoupatrový sál připomínající nádvoří italského paláce, původně určený pro studentské a fakultní výstavy. Byl největší nejen v muzeu, ale v celém Petrohradu. Po obvodu halu obklopuje velkolepá dvoupatrová galerie, která vytváří ty nejlepší podmínky pro prohlížení expozice. Toto podloubí slouží jako podpěra pro dvojitý skleněný strop (původně byla vnitřní kupole vitráž a v prostoru mezi kopulemi byl umístěn skleník). Analogicky k fasádě budovy je sál zdoben vlysem se sochařskými portréty umělců, architektů a sochařů, arkády druhého patra oddělují mohutné pylony zdobené čtyřmi sloupy. Na galerii druhého patra vedou půloblouky dvouramenného mramorového schodiště. Nahoře na schodech v Messmacher je mramorová socha barona A. L. Stieglitze, dílo M. M., sedícího v křesle. Antokolský. V sovětských dobách byl pomník odstraněn. Socha ale přežila a v červnu 2011 byla vrácena na své historické místo (zdroj foto:). Od roku 2002 je po obvodu Velké síně umístěna sádrová kopie velkého vlysu Pergamonského oltáře (180-160 př. n. l.) darovaného Ermitáží.

Nábytková sestava do obývacího pokoje ve stylu "třetího rokoka" Z PALÁCE hraběnky E.V. ŠUVALOVÁ. Francie, Paříž, 90. léta 19. století. Bříza, řezba, francouzský smalt, gesso, zlacení, výšivky, kov, kost.












V roce 1876 byla výnosem Alexandra II. založena Ústřední škola technického kreslení z prostředků darovaných bankéřem a průmyslníkem baronem Alexandrem Ludwigovičem Stieglitzem. Škola existovala na procentu kapitálu odkázaného A. L. Stieglitzem v roce 1884 a připravovala umělce dekorativního a užitého umění pro průmysl a také učitele kreslení a kreslení pro střední umělecké a průmyslové školy. Leden 1898 - S. P. Diaghilev pořádá Výstavu ruských a finských umělců, které se spolu s A. N. Benoisem a M. A. Vrubelem účastní finští umělci V. Blomsted, A. Gallen-Kallela a další. Škola se po vytvoření v 1890 pobočky v Narva, Saratov, Jaroslavl. Prvním ředitelem byl v letech 1879 až 1896 architekt Maxmilián Egorovič Messmacher. V roce 1892 studovalo na CUTR 200 lidí; existovala oddělení: všeobecné umění, majolika, dekorativní malba a řezba, ražba, dřevoryt a lept, malba na porcelán, tkaní a vycpávání. V průběhu let byli učiteli CUTR: A. D. Kivshenko, M. K. Klodt, A. T. Matveev, V. V. Mate, A. I. von Gauguin, N. A. Koshelev, A. A. Rylov. Po říjnu 1917 byla škola několikrát přestavována. V roce 1918 byla škola pojmenována Státní umělecké a průmyslové dílny. V roce 1922 se škola s připojeným muzeem a knihovnou sloučila do Petrohradského VKHUTEINU a v roce 1924 zanikla jako samostatná vzdělávací instituce. V roce 1945 byla z rozhodnutí vlády škola znovu vytvořena jako multidisciplinární vzdělávací instituce, která připravovala umělce monumentálního, dekorativního, užitého a průmyslového umění. V roce 1948 se stala vysokou školou - Vyšší uměleckoprůmyslovou školou. V roce 1953 byla Leningradská vyšší umělecká škola dekretem sovětské vlády pojmenována po lidové umělkyni SSSR, řádné člence Akademie umění SSSR - Věře Ignatievně Mukhinové, která významně přispěla k tvorba monumentálního a dekorativního umění SSSR. V roce 1994 je LVHPU. V. I. Mukhina byla přeměněna na Petrohradskou státní uměleckoprůmyslovou akademii. 27. prosince 2006 byla akademie pojmenována po A. L. Stieglitzovi. Nový název akademie je St. Petersburg State Academy of Art and Industry pojmenovaná po A. L. Stieglitzovi.

Petrohradská státní uměleckoprůmyslová akademie pojmenovaná po A. L. Stieglitzovi- vyšší umělecká vzdělávací instituce se sídlem v Petrohradě.

Hlavní budova akademie se nachází v budově navržené prvním ředitelem této vzdělávací instituce architektem M. E. Mesmacherem.

Od roku 1953 do roku 1994 byl ústav nazýván Leningradská vyšší umělecká škola pojmenovaná po V. I. Mukhinovi, proto je v médiích často označován jako „ Mukhinského škola“, nebo jednoduše „ Létat».

Dějiny

V roce 1873 byly schváleny „Předpisy o kreslířských školách a třídách v provinciích“. Mnoho řemeslných škol realizovalo výrobní zakázky podle projektů slavných umělců, převážně v „ruském stylu“.

V roce 1876 finančník a textilní výrobce Alexander Ludwigovich Stieglitz (1814-1884) ve snaze podpořit vzdělávání specialistů pro umělecký průmysl v Rusku věnoval jeden milion rublů na vytvoření Školy technického kreslení v Petrohradě. V letech 1878-1881. v Solném Městě vznikla zvláštní budova podle projektu architektů R. A. Gedike a A. I. Krakau. Ve druhém patře Ústřední školy technického kreslení barona Stieglitze, slavnostně otevřené 29. prosince 1881, bylo malé naučné muzeum a knihovna. Stieglitz byl přesvědčen k vytvoření muzea ve škole vynikajícím filantropem Alexandrem Alexandrovičem Polovcovem (1832-1909). Člen Státní rady, státní tajemník, iniciátor vytvoření „Ruské historické společnosti“ (1866), vydavatel slavného „Ruského biografického slovníku“, Polovtsov, provdaný za adoptivní dceru barona Stieglitze, v roce 1891 -1909. byl předsedou Rady školy, pořizoval vlastním nákladem umělecká díla, vzácné knihy, rytiny. Umělecká díla muzeu věnovali kníže S. S. Gagarin, sběratel M. P. Botkin, knížata N. S. Trubetskoy, A. B. Lobanov-Rostovskij, hrabě A. V. Bobrinskij a mnozí další. V letech 1879-1880. Heinrich Schliemann, který je úzce spjat s komerčními aktivitami v Rusku, daroval muzeu sbírku starověkého zlata a keramiky, kterou objevil při vykopávkách na kopci Hisarlyk v Malé Asii.

V letech 1885-1896. novou budovu muzea postavil podle jeho projektu Maxmilián Egorovič Messmacher (1842-1906). Dříve, od roku 1874, Mesmacher učil na Kreslicí škole Společnosti pro podporu umění. Architekt, kreslíř, akvarelista Messmacher podle světonázoru období historismu věnoval zvláštní pozornost studiu „dějin slohů“, které vyučoval na Stieglitzově škole spolu s dekorativní kresbou a akvarelem. Od roku 1879 byl ředitelem školy. Na základě benátské architektury J. Sansovino a baziliky ve Vicenze od A. Palladia (viz sv. 2, obr. 598) vytvořil Messmacher obrovskou výstavní síň s horním osvětlením, zbytek sálů navrhl v " historických slohů“: Medicejský sál, Heinrichův sál II, sál Jindřicha IV., Vlámský sál, sál Ludvíka XIII., sál Ludvíka XIV., sál Tiepolo... Pro každý sál byly vybrány vhodné objekty pro studium jejich studentů. Princip expozice „podle stylů“ a architektonická stylizace interiérů byly v tehdejší Evropě známy a byly viditelným ztělesněním ideologie historismu. Mesmacher se svou neodmyslitelnou pedantností a smyslem pro detail dovedl tento princip do absolutna.

V letech 1885-1886. Polovtsov podnikl cesty do zahraničí, aby získal nové umělecké předměty. V důsledku této činnosti vznikla ve Školním muzeu unikátní sbírka tapisérií, italské majoliky, smaltů Limoges, sevres, čínského a japonského porcelánu, galvanokopií z výrobků z drahých kovů a ornamentálních rytin. Do konce roku 1913 sbírka zahrnovala asi 21 tisíc exponátů. V sálech muzea probíhala výuka historie slohů a ornamentů, studenti kopírovali exponáty perokresbami, vodovými barvami a perem.

Školicí program vycházel ze zkušeností Stroganovovy školy v Moskvě a uměleckých a průmyslových škol ve Francii, Anglii, Německu. Hlavním předmětem byla kresba, která se dělila na „obecnou“ a „zvláštní“. Po dvou hodinách všeobecného výtvarného výcviku studenti přešli do speciálních: kurz kresby perem a inkoustem, „natáčení uměleckých a průmyslových předmětů“ (myšleno grafické kopírování), „kurz kresby z přírodních květin“. Obecný kurz kresby končil také speciálními sekcemi: kresba „vícebarevné ornamenty s reliéfem“, „kompozice ornamentů“, rytina a litografie.

Systém vzdělávání na Stieglitzově škole nebyl progresivní, navíc ve srovnání s vyspělými školami západní Evropy, pedagogickým systémem G. Sempera a H. Colea a dokonce i kreslířskou školou Společnosti pro podporu umění, bylo to "včera", konzervativní vzdělávací instituce "na německý způsob" (mezi učiteli dominovali Němci, mezi studenty dominovali imigranti z pobaltských států a Finska). Přesto měla činnost Školy, a především M. E. Mesmachera, velký význam pro rozvoj „uměleckého průmyslu“ v Rusku.

Škola technického kreslení

Škola umělecké kultury Lotyšska

Od prvních let tvorby Střední škola technická kreslení, tato vzdělávací instituce se stala velmi populární mezi mládeží v Lotyšsku, která se chce dostat.

V CUTR bylo vzděláno asi 130 etnických lotyšských studentů. Někteří z nich se později stali učiteli této školy, mezi nimi: Gustav Shkilter - specialista na dekorativní úpravy budov (1905-1918), Karl Brenzen - učil umělecké zpracování skla a vitráží (1907-1920), Jacob Belzen - učitel kresby a malby (1905 -1917), Julius Jaunkalnynsh - malba na porcelán (1896-1918).

Mistři umění, kteří se vzdělávali na Střední škole technického kreslení, následně položili základy umělecké kultury Lotyšska a stali se tvůrci uměleckého vzdělávání v Lotyšské sovětské socialistické republice:

Státní umělecké a průmyslové dílny

LVHPU pojmenované po V. I. Mukhina

Akademie umění a průmyslu

V LVHPU je. V. I. Mukhina byla přeměněna na Petrohradskou státní uměleckoprůmyslovou akademii.

Univerzita má 1500 studentů a 220 učitelů.

Alexej Rybnikov.

Pokračuji ve svém vyprávění o návštěvě Petrohradu, kterému byl věnován předchozí díl

Dnes bude příběh o návštěvě budovy bývalé Stieglitzovy školy, nyní je to Petrohradská státní uměleckoprůmyslová akademie pojmenovaná po A. L. Stieglitzovi.
Hned se omlouvám za kvalitu fotky, v muzeu je tma, fotit se dá jen bez blesku a moje slabá mýdlová krabička se v takových situacích jen těžko vytáhne.

Budovu navrhl první ředitel této vzdělávací instituce - architekt M. E. Messmacher.

V roce 1876 byla výnosem Alexandra II. založena Ústřední škola technického kreslení z prostředků darovaných bankéřem a průmyslníkem baronem Alexandrem Ludwigovičem Stieglitzem (1814-1884).

Před vchodem do muzea jsou dvě bronzové stojací lampy, zdobené figurkami, zaneprázdněnými kreativitou.

Škola existovala na úroky z hlavního města odkázaného A. L. Stieglitzem v roce 1884 (asi 7 milionů rublů) a připravovala umělce dekorativního a užitého umění pro průmysl a také učitele kreslení a kreslení pro střední umělecké a průmyslové školy.

Významnou roli v rozvoji této vzdělávací instituce sehrál významný státník, zeť barona Stieglitze, Alexandr Aleksandrovič Polovcov (1832 - 1909).

V roce 1885 byl podle projektu M.E. Messmachera začíná stavba speciální budovy muzea. Na mezinárodních aukcích, se známými zahraničními a ruskými starožitníky a sběrateli, za aktivní účasti A.A. Polovtsov získal sbírky předmětů užitého umění. Postupně vzniká unikátní muzejní sbírka, která se vyznačuje rozmanitostí a vysokou uměleckou úrovní památek antiky, středověku, renesance a zahrnuje díla západoevropského, východního a ruského užitého umění 17. a 18. století.

Od svého otevření je muzeum centrem kulturního života Petrohradu. V jeho Velkém sále se konaly skvělé výstavy spolku Svět umění (1898), Historická výstava uměleckých předmětů (1904), Výstava církevních starožitností (1915) a mnohé další. Muzeum se stává jedním z nejdůležitějších prvků estetické výchovy budoucích umělců. V roce 1892 studovalo na škole 200 lidí; existovala oddělení: všeobecné umění, majolika, dekorativní malba a řezba, ražba, dřevoryt a lept, malba na porcelán, tkaní a vycpávání.

Žáci Stieglitzovy školy plodně pracovali v různých oblastech uměleckého průmyslu: v císařských porcelánkách a sklárnách, v klenotnické firmě Carl Faberge a v dílnách císařských divadel. Jejich zručnost a inspirovaná práce vytvořila skutečná mistrovská díla, která proslavila ruské užité umění stříbrného věku.

Předpokoj.

Poklidná tvůrčí činnost školy a jejího muzea byla přerušena v roce 1915: světová válka drasticky upravila život Ruska a jeho hlavního města a zcela jej podřídila válečným zákonům. V srpnu 1915 se Rada školy rozhodla dočasně poskytnout prostory muzea Ruské společnosti Červeného kříže pro zřízení dílen na výrobu plynových masek pro armádu a obvazů pro 900 dělníků a skladovacích prostor.

Události na frontách se nevyvíjely dobře a bylo rozhodnuto připravit sbírku muzea na evakuaci do Vjatky. K přepravě bylo připraveno 257 krabic s muzejním fondem a 55 krabic se školní knihovnou (nejvzácnější vydání, rukopisy, rytiny). Provizorně byly umístěny v prvním patře budovy, v gotickém a ruském sále, kde stály až do počátku 20. let 20. století.

Politická a ekonomická nestabilita, která zasáhla ruskou společnost, očekávání revolučních událostí ze strany představitelů majetných vrstev obyvatelstva, je donutilo rozloučit se s rodinnými hodnotami, rodinnými dědictvími a uměleckými sbírkami. V Petrohradě v té době vzkvétaly oficiální i nelegální trhy se starožitnostmi, takže v tomto období našlo nové majitele obrovské množství různých uměleckých děl. Nákupní činnost Muzea školy ale nevysvětluje jen velká nabídka trhu se starožitnostmi, ale i zjevná nesmyslnost šetřit peníze školy v situaci katastrofální inflace. To vše nepochybně přispělo k tomu, že právě v Muzeu školy se nashromáždilo značné množství uměleckých pokladů.

Do roku 1919 pořizovalo vedení školy pro muzeum jak jednotlivé exponáty, tak celé dosti nákladné sbírky. Tak např. na konci roku 1915 byla od hraběte A.A.E.Makovského zakoupena sbírka bronzových předmětů se smaltem cloisonne, vytvořená na Kavkaze ve 13. století, v říjnu 1918 kolekce výrobků se smaltem r. 18. století bylo zakoupeno od vedoucího školní knihovny, známého sběratele ruských starožitností v hlavním městě, architekta IA 160 položek.

První porevoluční roky byly navíc ve znamení doplňování sbírky muzea a prostřednictvím darů: v červenci 1918 věnoval muzeu sbírku perských miniatur slavný badatel ruské architektury V.V.Polovtsov mladší.

Po revoluci prochází Stieglitzova škola, stejně jako ostatní vzdělávací instituce té doby, obdobím reforem. Nejenže se mění její název (vzdělávací instituce se stává Vyšší uměleckoprůmyslovou školou) a upravují se hlavní směry její činnosti, ale nakonec se v roce 1918 spolu s Akademií umění reorganizuje na Státní dělnickou vzdělávací Dílny dekorativního umění.

Navzdory politickým a ekonomickým potížím prvních poválečných let, nejistotě právního postavení Školního muzea, zůstalo jedním z hlavních muzejních center v Petrohradě. Právě do tohoto muzea byly přeneseny k uložení největší soukromé sbírky města, což je nepochybně zachránilo před zničením a drancováním. V srpnu 1917 tedy princezna EG Saxe-Altenburg, zjevně před odjezdem do emigrace, přenesla do muzea svou osobní sbírku uměleckých hodnot, sestávající z 1791 předmětů (porcelán, křišťál, bronz, emaily, nábytek, tapisérie) k uložení. .

V prosinci téhož roku 1917 sbírka užitého umění - porcelán, křišťál, vyřezávaná kost a kámen, která zahrnovala 2801 položek. V roce 1918 A.A. Polovtsov převedl do muzea část své osobní umělecké sbírky a majetku ze své dachy na Kamenném ostrově, v roce 1919 a o něco později muzeum obdrželo sbírky knížat Gorčakova, Šakhovského, Musina-Puškina a dalších.

Sál "Teremok".

Díky tomu se do začátku 20. let 20. století ve Školském muzeu shromáždilo až čtyřicet tisíc unikátních děl užitého umění, která bylo potřeba uložit v odpovídajících podmínkách. Budova muzea byla v letech poválečné devastace v katastrofálním stavu a vyžadovala neodkladnou generální opravu. V březnu 1923 Rada pro muzejní záležitosti petrohradského oddělení vědeckých a uměleckých institucí (PUNU) vyřešila otázku převodu muzea školy z jurisdikce Akademie umění do podřízenosti PUNU.

Na podzim roku 1923 byl podepsán zákon o převodu muzea „se všemi sbírkami uvedenými v inventárních knihách“ do Státní Ermitáže. Tato vynucená akce byla pro muzeum záchranou, protože pouze Ermitáž mohla v té těžké době zaručit zachování sbírek pro národní kulturu. V Petrohradě se tak objevilo nové muzeum - 1. pobočka Státního muzea Ermitáž (bývalé muzeum Stieglitzovy školy), které existovalo jako samostatná instituce až do počátku 30. let 20. století.

Nové procesy připadly na úděl muzea během Velké vlastenecké války. Na samém začátku války se skleněná kopule Velké výstavní síně rozpadla tlakovou vlnou, značné škody na budově byly způsobeny přímými zásahy dvou granátů a letecké pumy. Zaměstnanci Ermitáže začali na jaře 1942 převážet a převážet tisíce předmětů užitého umění do hlavní budovy Ermitáže na Palácovém nábřeží, aby je zachránili před smrtí.

Bezprostředně po prolomení blokády, v zimě roku 1943, se vedení města rozhodlo otevřít školu pro architektonickou výzdobu budov na základě bývalé Stieglitzovy školy pro přípravu mistrů restaurátorů: mramorářů, sochařů, mozaikářů, truhlářů, malířů.

Nová etapa v životě muzea začala 5. února 1945, kdy Rada lidových komisařů SSSR přijala usnesení o znovuzřízení umělecko-průmyslové školy v Leningradu. V roce 1949 se stala vysokou školou a v roce 1953 byla pojmenována po lidovém umělci SSSR, sochaři V.I. Mukhina.

Do muzea, obnoveného současně se školou, byla vrácena část sbírky z Ermitáže, Ruského muzea, kam se exponáty dostaly ve 30. letech 20. století, a předměty užitého umění byly převezeny z jiných muzejních organizací: Muzea hl. Dějiny náboženství a ateismu, Státní výzkumné muzeum je architektura. A.V. Shchusev, Muzeum Moskevského institutu užitého a dekorativního umění.

V roce 1994 je LVHPU. V. I. Mukhina byla přeměněna na Petrohradskou státní uměleckoprůmyslovou akademii. 27. prosince 2006 byla akademie pojmenována po A. L. Stieglitzovi.

Dnes je muzejní expozice umístěna v prvním patře budovy. Sbírka muzea obsahuje ukázky ruského a západoevropského umění a řemesel 16. a počátku 20. století, sovětské užité umění a průmyslový design. V muzeu jsou k vidění vzácné sbírky ruských kachlových kamen 18. století, sovětské látky 20. – 40. let, umělecký nábytek, porcelán, kov, keramika, látky, sklo, kroje 16. a počátku 20. století.

M.E. Messmacher. Dekorace jižní stěny římských schodů s obrazem katedrály sv. Petra v Římě. konec roku 1885

Raphael (Papežská galerie).

Pokud vystoupáte po schodech, dostanete se do sochařské dílny.

Pohled ze schodů.

Obrovský hlavní sál je „atrium“ zastřešené dvojitou železno-skleněnou kopulí. Je proveden v podobě majestátní dvoupatrové arkády, podobné nádvořím italských renesančních paláců. Výrazným kontrastem k tomuto tradičnímu tématu je plovoucí konstrukce stropu, zhotovená podle typu příhradových konstrukčních vazníků francouzského inženýra C. Polonsa. Jedná se o jeden z nejodvážnějších a nejdokonalejších příkladů nové „železné a skleněné“ architektury v petrohradské výstavbě na konci 19. století.

Továrny FC San Galli vyrobily kovovou základnu dvojitého skleněného stropu Velkého sálu muzea. Malované sklo na zakrytí této kopule vyrobila známá mnichovská firma Zettler.

Pohled na Velkou výstavní síň školy a italské schody z galerie.

Velká výstavní síň, vysoká dvě podlaží, dominuje objemovému a prostorovému řešení objektu a je kompozičním centrem celého objektu. Při architektonickém řešení sálu využil Messmacher tradiční uspořádání nádvoří italského paláce s dvoupatrovou arkádou, provedené ve formách charakteristických pro italskou renesanční architekturu. Prostor sálu je krytý obrovskou skleněnou kupolí.

Stoupáme po luxusním mramorovém schodišti, na jehož horní plošině je socha A. L. Stieglitze od M. M. Antokolského,

I na přístupech ke škole od Fontánky je zdaleka vidět obrovská skleněná kopule, která blokuje prostor Velké výstavní síně. To není zvenčí vidět, ale ve skutečnosti jsou tam dvě kopule – vnější a vnitřní.

V úplně první „edici Mesmakher“ byla vnitřní kopule celá z barevného skla a v prostoru mezi kopulemi byl umístěn skleník. Klima je k tomu jako stvořené! Ale během války zasáhla sál bomba a kopule byla zničena. Obnoven na konci čtyřicátých let dvacátého století se na více než půl století opět dostal do žalostného stavu. Ale u příležitosti 125. výročí Stavební školy a zasklení kupole bylo znovu obnoveno.

Dopadlo to jako vždy chaoticky a asi trochu moc informací.

Velmi mě mrzí, že jsem se sám toulal po budově školy a nebyl nikdo, kdo by mi vše ukázal a řekl, škoda, že jsem většinu krás této nádherné budovy neviděl.
Ale na druhou stranu mám do Petrohradu zase co přijet.

Předchozí části zprávy.

Pojmenovaná po A. L. Stieglitz byla založena v roce 1876. Nyní je to jedna z nejznámějších vzdělávacích institucí v Rusku. Univerzita se nachází v historické části Petrohradu, druhého největšího města v zemi a hlavního kulturního centra.

Start

Vznik Stieglitzovy akademie v Petrohradě souvisel s rychlým růstem průmyslové výroby, která zachvátila evropské země v polovině 19. století. Polořemeslné manufaktury byly nahrazeny továrnami, které umožňovaly vyrábět zboží ve velkém. Brzy se však ukázalo, že spotřebitelé mají zájem nejen o užitkové věci, ale také o krásný produkt s nezapomenutelným designem.

V roce 1851 se v Anglii konala slavná umělecko-průmyslová výstava, na které různé země prezentovaly své nejlepší zboží a produkty. Kromě tradičních výšivek, keramiky, tkaní, šperků společnost představila úžasné tovární výrobky ze dřeva, litiny a oceli. Křišťálový palác se stal apoteózou průmyslových výdobytků: pavilon, kde se výstava konala, byl jakoby upleten z kovové sítě a „obalen“ velkými skleněnými panely.

Zrození umělecké akademie

Ruští průmyslníci, kteří veletrh navštívili, byli velmi ohromeni. Zrodila se myšlenka vytvořit národní školu pro výchovu umělců specializujících se na užité umění. V roce 1860 vznikla na základě moskevské škola technického kreslení. Její schopnosti však zjevně nestačily.

Iniciativu zřídit specializovanou uměleckou a průmyslovou vzdělávací instituci v Petrohradě podle všeobecného přesvědčení podal senátor Alexander Polovtsov, zeť nejbohatšího (podle jeho současníků) bankéře v Rusku barona Stieglitze. Bankéři se nápad zalíbil a z úroků, z nichž existovala Ústřední škola technického kreslení, založená v roce 1876, založil zvláštní fond ve výši 7 milionů rublů (v té době obrovské peníze). Školila dekorativní umělce v užitých oborech a učitele technického kreslení pro další školy, které začaly vznikat po celé zemi. CUTR se tak stal zakladatelem Akademie. Stieglitz.

Rozvoj

Sovětská vláda se na roli umění v průmyslu dívala jinak. Jakékoli zdobení bylo považováno za zbytečné, za projev šosáctví. V roce 1922 byl CUTR uzavřen a později přeformátován na všeobecnou vzdělávací instituci.

Druhý zrod Akademie. Stieglitz se stal 5. února 1945. V tento den začaly fungovat kurzy pro přípravu restaurátorů. Po válce mnoho historických budov a uměleckých děl potřebovalo obnovu.

V roce 1953 byla založena Leningradská vyšší umělecká škola (LVHPU) pojmenovaná po V.I. Mukhina. Lidé tomu říkali Mukhinského škola. Musíme vzdát hold, v jeho zdech se zformoval úžasný tým, který dokázal kousek po kousku obnovit staleté tradice svých předchůdců a zároveň přinést spoustu nového do vědy průmyslového designu, uměleckých řemesel a zachování historického dědictví. V roce 2007 byla univerzita reorganizována na Petrohradskou uměleckoprůmyslovou akademii pojmenovanou po A. L. Stieglitzovi.

dnes

V současné době má univerzita asi 1500 studentů a 500 zaměstnanců. Uchazeči mohou získat vysokoškolské vzdělání v oboru památkového a dekorativního umění, designu, dějin umění a restaurování.

Fakulty Stieglitzovy akademie v Petrohradě aktivně spolupracují se strukturálními organizacemi a průmyslovými podniky. Například oddělení průmyslového designu spolupracuje se známými ruskými společnostmi, včetně automobilek KamAZ a AvtoVAZ, stavitelů lodí Almaz a Avrora, NPO LOMO a továrny Světlana. Oddělení módního designu pořádá řadu soutěží a festivalů.

SPGHPA. jim. A. L. Stieglitz má za sebou dlouhou historii úspěšných mezinárodních vztahů. Učitelé a studenti spolupracují s vysokými školami a kreativními organizacemi v Německu, Finsku, Číně, Francii, Japonsku a dalších zemích.

Fakulta památkového a dekorativního umění

Školí umělce všeho druhu.Rozmanitost specialit je určována inovativními trendy 21. století i tradicemi čerpajícími z minulosti. Uchazeči o uměleckou akademii si mohou vybrat jednu z mnoha specializací:

  • Dějiny umění a civilizace.
  • Umělecké zpracování kovů.
  • Grafika, knižní ilustrace.
  • Keramika, sklo.
  • Malování, restaurování.
  • Malování na dřevo.
  • Sochařství.
  • Textilní design.
  • Interiér a vybavení.
  • Monumentální a dekorativní malířství a sochařství.

Fakulta designu

Především je to škola umělecké a designérské kreativity, která stojí před úkolem určit nejlepší způsoby integrace designu, pedagogiky, vědy a průmyslové výroby. Učební osnovy jsou postaveny na vytvoření jakéhosi odrazového můstku pro kreativitu. Zde trénují v těchto specializacích:

  • Design obleku.
  • Design prostředí.
  • Grafický design.
  • Design nábytku.
  • Průmyslový design.

Úspěchy

Slavná univerzita připravila pro zpracovatelský průmysl plejádu talentovaných a úspěšných umělců a designérů. Při hledání estetických hodnot absolventi aktivně formují nové trendy pro architekturu, design, monumentální, dekorativní a užité umění.

Bývalí studenti dnes úspěšně pracují v průmyslových podnicích, podílejí se na projektech vědeckovýzkumných institucí, ale i ve stavebních úřadech, uměleckých školách a tvůrčích organizacích. Kromě toho studenti Akademie Stieglitz významně přispěl k rozvoji hmotné kultury země. Za vysoké úspěchy byl tým oceněn čestným Řádem rudého praporu práce.

Společenský a kulturní život

Akademie má rozvinutou materiální a technickou základnu. Je zde muzeum s více než 35 000 předměty užitého umění a sbírka studentských prací. Knihovna má přes 140 000 titulů a sbírku 10 000 vzácných knih. Organizovaná jídla.

Vzniklo výborné zázemí pro sport a nechybí ani tělocvična. Na Kuzněcovově třídě 30/9, St. Petersburg se nachází studentská kolej. Mimochodem, během přijímacích zkoušek a školení mohou být uchazeči ubytováni na ubytovně.

muzeum

Na Akademii. Stieglitz provozuje nádherné muzeum (založeno v roce 1878). Představuje jak práce pedagogů a studentů Akademie různých ročníků, tak i další umělecká díla.

Tentýž Alexander Polovtsov přispěl k vytvoření muzea umění ve vzdělávací instituci. Spolu s architektem Maximilianem Messmacherem přesvědčil barona Stieglitze o potřebě mít sbírku děl užitého umění, a to jak jako učební pomůcku, tak k rozvoji umělecké představivosti studentů. Baron dal na realizaci této myšlenky dalších 5 milionů rublů, což umožnilo nakupovat knihy o umění do školní knihovny, nové exponáty pro muzeum, tištěnou grafiku, originální obrazy a kresby západoevropských umělců, výrobky klenotníků. -mistři, díla umělců-dekoratérů různých odvětví.

Velké finanční prostředky byly vynaloženy na pořízení specializovaných exponátů a uměleckých děl na pařížských aukcích, často se kupovaly ty nejlepší a unikátní losy. Díky těmto akvizicím se školní muzeum stalo vlastníkem:

  • Ukázky keramiky archaické doby.
  • Šperky.
  • Archeologické předměty starověkých Féničanů.
  • Starožitný nábytek.
  • starožitné krby.
  • Výrobky keramických center v Itálii, Francii, Německu.
  • Sbírky francouzských tapisérií.
  • Originální obrazy Tiepola.
  • Originální kresby umělců a dekoratérů, včetně Giovanni Castiglione, Franceso Guardi, Perino del Vaga, Tiepolo, Polidori da Caravaggio, Annibale Carracci, Gilles Marie Oppenor a další.

Po smrti Stieglitze musel Alexander Polovtsov dovést k logickému závěru práci na zlepšení nové umělecké školy. Nemalé částky věnoval na dobročinné účely a rozvoj materiálně-technické základny.